Consejos

ADEMÁS DE IR ACTUALIZANDO MI BLOG PERIÓDICAMENTE, CON NUEVAS MUESTRAS DE OBRAS, TAMBIÉN INCORPORARÉ SUGERENCIAS ARTÍSTICAS PARA QUIENES ESTÉIS EN EL MUNDO DE LA PINTURA.

BOCETO DE DIBUJO

Previo a la ejecución del óleo en el lienzo, es primordial e indispensable hacer un buen dibujo del motivo a pintar hasta lograr un dibujo con el que estés satisfecho. Encaja un boceto previo en cuadernillo de dibujo y no tengas miedo a repetirlo tantas veces como sea necesario hasta estar satisfecho del mismo, esto servirá de entrenamiento para reflejarlo posteriormente en el Cuaderno de Dibujo y posteriormente en el Lienzo. Intentar en lo posible el no utilizar goma de borrar, dado que el carbón de la mina  ensuciaría el boceto.

Los materiales esenciales a utilizar para el dibujo son: carboncillos, lápices duros (dureza HB) para el dibujo, lápices blandos (dureza 6 B, 8 B, ….) para sombreados, y un buen bloc de dibujo donde guardes el historial de tus bocetos. Los lápices blandos se pueden utilizar para perfilar el dibujo, haciendo un bisel en la mina con un Cuter.

Trabajando el color al Óleo

Colores de Pintura al Óleo y Disolventes.-

Como colores básicos a utilizar de inicio, recomiendo los tres primarios, «Azul de Prusia«, «Carmín de Garanza Claro« y «Amarillo Cadmio Medio» junto con el «Blanco de Titanio». Esto no contradice la utilización de otros colores primarios y blancos.

• Durante mi experiencia pictórica, los colores al óleo por mi utilizados han sido de la marca Titan. Los números de serie de los colores definidos son nº 46 Azul Titan, nº 38 Carmín de Garanza Claro, nº 14 Amarillo Cadmio Medio y nº 1 Blanco de Titanio.
• Otros tipos de colores con los que os podéis ayudar según evolucionéis en la técnica son: nº 30 Amarillo Titan naranja, nº 92 Ocre Amarillo rojizo
• Os recomiendo el cuadernillo «Guía Visual para la mezcla de colores» de E. Relinque Aragón de Ediciones Aragón.  En su día yo la adquirí en BLUME DISTRIBUIDORA DE BILBAO.
• La Trementina, o Aguarrás al aroma a limón son los disolventes mas habituales a utilizar en la mezcla de colores.

Paleta de Mezcla de Colores.-

Tipo de Paleta a utilizar, Aunque existe diferentes tipos de paletas de mezcla, aconsejo el uso de Paleta de hojas blancas desechables, las cuales, una vez desechado su uso y debidamente doblada para evitar rebose de pintura, se gestionara acorde al tipo de residuo correspondiente. La medida de Paleta, será la adecuada al tamaño de la Caja de Pinturas que se utilice, y así posibilitar guardarla en la misma.

Ordenación de Colores en la paleta, La colocación de colores en la paleta se ordena, manteniendo el criterio de colores cálidos en parte superior de la paleta, e izquierda para los colores fríos y blanco. De esta forma se facilita las mezclas de colores y se mantiene una superficie suficiente de trabajo en la paleta.

Secativo de color.-

Junto con la mezcla de colores y disolventes, me ha dado buen resultado el uso de un tipo de mezcla, compuesta: de un tercio de «Secativo de Cobalto»,  un tercio de «Trementina» y otro tercio de «Barniz para cuadros». Esta mezcla diluida en paleta con los colores, acelera el secado de ellos y facilita trabajar las diferentes capas de veladura de color en el lienzo.

Igualmente pueden ser utilizados otros productos comerciales, «médiums», que aceleran el secado de colores, así como otros secativos en pasta incoloros como el de la marca Talens.

Pintura en Estudio y en Exterior

Previo a la ejecución de una obra, es importante realizar el boceto en el propio lugar a pintar. Una cámara de fotos nos ayudará a tener referencia del momento y lugar.

Para la pintura «Paisajista», es importante el planificar salidas al exterior para ir tomando contacto con la naturaleza y disfrutar de la belleza del paisaje, así como ensayar el rincón/encuadre a pintar. Debes tener en cuenta además en los días soleados, que la intensidad de la luz natural sobre el lienzo y la paleta influye en gran medida en la tonalidad de los colores; disponer de un parasol o sombrilla nos ayudaría en ello.

Otros temas, como el retrato, figura humana y naturalezas muertas, son motivos frecuentes de estudios de pintura; estas pueden ir acompañadas de modelo in situ.

En la enseñanza en Estudio de Pintura, además de un buen Maestro, es prioritario un buen clima de trabajo. Una buena música, la cordialidad entre compañeros y consejos del Maestro educador, sin duda mejorará el objetivo final de la obra.

Barnizado de la Obra

Como prevención al envejecimiento en el tiempo del óleo, es habitual el barnizado de la obra, ésta además de quedar protegida ante posibles agresiones atmosféricas, adquiere un mayor relieve de la pintura. Para el barnizado es requisito importante que la pintura al óleo esté bien seca de forma natural, pues en caso contrario podrían diluirse los colores y dañar la obra . Para los tipos de barnices a utilizar, cuenta de forma especial la experiencia y consejo de tu Maestro.

Soportes de Pintura al Óleo

Las diferentes telas de algodón denominadas como «Telas de lino Belgas», aun siendo mas caras, dan muy buenos resultados para la pintura paisajista.

Igualmente existen papeles preparados para pintura al óleo denominado uno de ellos «Papel Figueras», que ofrecen un buen resultado, aunque debido a su liviano espesor/gramaje es necesario la utilización de soporte de apoyo comercial denominado «Cartón Pluma» cuyas características de grosor y tamaño podéis solicitar a vuestro proveedor habitual de material de arte.